Eran las 2:00 p.m. del primer jueves en mi nuevo hogar, Barcelona, cuando buscando los próximos eventos en la ciudad me doy cuenta que esa misma noche a unas calles de mi casa se presentaría Benny Page, uno de los más grandes exponentes de los últimos tiempos del drum n bass londinense y desde Francia Manudigital, quien ha trabajado en conjunto con Burro Banton, Joseph Cotton o Cali P, por mencionar algunos.
Pasada la medianoche DK Brothers y Dj Rambla se dieron a la tarea de ir calentando el Razzmatazz,, referente cultural e ícono de la música independiente y alternativa en Barcelona. La pista llena de naciones del todo el mundo estaba lista para recibir el Soundsystem de Manudigital & Bazil, para pasar a bailar al punch de Benny Page, en una noche de dub, drum n bass, jungle y mucho más a tope durante más de 4 horas en el Razzmatazz.
Gracias a Breakstorm, organizadores del evento, por las facilidades y la buena vibra.
Esta es una cobertura para Pelagatos. Visita la nota y entérate sobre más de la escena reggae en www.pelagatos.com.ar
A pocos kilómetros de Chepe, la capital tica, se encuentra Jacó en la costa del Pacífico, ideal para dar una escapada de la monotonía que esconde cualquier ciudad y las presas (tráfico) únicos de San José para llegar a esta bahía entre las olas que invitan a surfear y el sol que relaja y recarga energías a la vez.
Se dice que el Jungle Jam Fest comenzó como una gran fiesta entre amigos, integrantes de varias bandas de reggae de Estados Unidos que disfrutando del Pura Vida de Costa Rica comenzaron a jammear y hacer música en vivo juntos. En su séptima edición, y en mi caso primera vez que asistía, cumplió y superó mis expectativas pues es un festival redondo que te coloca por tres días en una sede que invita a despertar temprano y visitar las playas a los alrededores, ir a surfear o simplemente relajarte por la mañana para prepararte y llegar temprano a disfrutar de buena música, con bandas ya clásicas como Slightly Stoopid o Thievery Corporation, bandas locales ya consolidadas como Sonámbulo Psicotropical o el reggae roots de Talawa y otras más nuevas que sorprenden por su intensidad y entrega en el escenario como Congo Sanchez y Roots of Creation para cerrar con la Jungle Jam Orchestra, un gran jammin de 3 guitarras, 2 bajos, 6 cantantes más batería, percusiones, teclados con integrantes de Thievery Corporation, Congo Sánchez, Hirie, Stick Figure, Talawa. Una locura. Todo esto en medio de un gran ambiente, buena vibra, gente buena onda de todas partes del mundo y la playa a tan solo unos pasos para esos breaks que a veces hacen falta para ir a sentarse a ver ese sol caer y convencerte que tienes que volver el siguiente año para luego regresar al escenario y seguir la fiesta.
Te invitamos a checar la galería con las mejores fotografías y a ver el video del gran ambiente del Jungle Jam 2017
El fin de año está cerca y para celebrar, el Caribe mexicano recibió a una de las bandas de reggae más representativas del continente, Los Cafres.
La celebración comienza desde temprano en estos casos, ya que siendo Isla Mujeres el anfitrión del concierto, mucha gente de Playa del Carmen, Mérida, Cancún, Tulum y todos los alrededores, inició el día cruzando en ferry desde Puerto Juárez por el mar Caribe en un corto viaje de poco más de 30 minutos para tener un pre en las espectaculares playas de la isla en el escenario perfecto para escuchar los éxitos en más de 25 años de trayectoria.
La noche cayó y el Poc-Na abría sus puertas al público. La Luna llena alumbraba el escenario y las palmeras se mecían al ritmo suave y alegre del reggae music de Los Cafres con la gente cantando a todo pulmón y una banda entregada en una noche con la combinación perfecta de música, ambiente y mucha energía positiva. Da un vistazo a lo que paso el pasado 30 de noviembre en el concierto de Los Cafres en Isla Mujeres en este video realizado para PelaGatos.
Hace algunos cuatro meses recibí un mensaje del Negro Dub, que junto con su manager Evelyn Cazal estaban en Playa con ganas de armar algo. Después de una evento organizado juntos, varias fiestas y mucha música decidimos hacer una sesión de fotos y una entrevista para que la gente conociera más a este capo de la Electrocumbia que recién inicia una nueva etapa música en las filas de ZZK Records.
Aquí les presento algunas fotos de la sesión y la entrevista.
Julian Marley cerró la primer edición del Vibes Festival en Playa del Carmen con la energía y espiritualidad que caracterizan a toda la familia Marley. Al terminar tuvimos la oportunidad de charlar un poco con él, una persona sencilla, con los pies bien puestos sobre la tierra, positiva y sobre todo idealista y motivado para crear un mundo mejor a través del mensaje de la música.
La primera edición del Monterrey City Fest fue todo un éxito. Un line-up muy antojable y variado para todos gustos con bandas nacionales potentes como Caloncho, Siddhartha y Porter y artistas internacionales como Travis, Bone Thugs n Harmony, Azealia Banks, Hardwell, Charli XCX, Vicentico, Of Montreal, Mala Rodríguez, Cafres, Bomba Estéreo y Deftones, estos últimos la razón de mi escapada a mi rancho urbano natal.
Gracias a mi hermano fui parte del equipo de prensa de Epicentro y estas son las mejores fotos.
La vida es extraña, llena de azar y en ocasiones pasa que el mismo mundo se inspira y conjura para que mentes tan talentosas, de esas que normalmente son genios solitarios, se junten y cambien el curso del mismo planeta de alguna manera.
Primero una pareja de jamaicanos se va al Bronx, en donde nace un tipo llamado Peter Phillips, mejor conocido como Pete Rock. Me detengo aquí para hacer un paréntesis y decir que los que lo saben y los que no, sepan que al decir este nombre automáticamente se me ocurre una lista de notas que se podría hacer del señorón productor y toda una prominencia en el Hip Hop (The Roots, Gang Starr, A Tribe Called Quest, por decir algunos), por lo cuál solo diremos que después de lanzar “The Main Ingredient” junto con su brother CL Smooth (también leyenda) comenzó su solo project.
Mientras tanto el primo de Pete Rock, Grap Luva comenzaba rimas con Rob-O y I Love H.I.M. más el intermitente Marco Polo, en donde más que Nueva York… Westchester County para ser exactos. Una lírica basada en la situación social del afroamericano neoyorquino de los 90’s (nada fácil) combinada con una ideología rastafari con voces graves y bien entonadas, con el background de las piezas de Pete Rock que mezclan desde el soul al jazz con sonidos finos y relajados y un beat con mucho punch. Todo un viaje de groove…Dope as fuck.
Los chavos se unen a Soul Brother Records de Pete Rock y firmaron con Elektra para su distribución.. ¿Acierto o error? No lo sabremos nunca pero fue toda una telenovela con material para Hollywood interpretado por el fakin Jamie Foxx como Pete Rock y alguna mina estilo Cruella de Vil como Sylvia Rhone, A&R de Elektra. Les cuento la historia…
El disco abre con “Midnight Ravers” del señor Marley y los Wailers, un intro que nos prepara para las otras cerca de 25 leyendas de la música que se utilizaron para la mezcla de la masterpiece. En lo personal mi favorita es la tercera, “Step Up” producida por Grap Luva, la onda raya en lo suave y fino con los violines de “It’s too late to turn back” de Jackie Mittoo y el constante Stepstepstepstepupfront tomado de “Bumpin Bus Stop” de Thunder and Lighting que se siembra por siempre en tu mente. “Think twice”, lírica poderosa, “The Life I Live” expresa la angustia del ghetto afroamericano y el clásico “Fakin’ Jax”, aquí es donde entrará Sylvia a la historia.
Resulta que después de grabar el disco un man llamado Dante Ross es reemplazado de su puesto de Artist & Repertoire (A&R) de Elektra por Sylvia Rhone, quién no compartía la visión de Pete en Soul Brother y simplemente decide que el disco no es prioridad, comienza a sacar gente de Elektra como cartas de solitario y simplemente echa el disco al cajón (Shelf it) siendo “Fakin’ Jax” la migaja single que vio la luz oficial.
Mucho tuvo que ver esta rola para que de todos modos “Center of Attention” se convirtiera en uno de los bootlegs más famosos en la historia del HipHop, influenciando miles raperos, el soul y me atrevo a decir que hasta jazzistas.
Después de que “Center of Attention” fue puesto en stand by, osea olvidado por Elektra, la banda se desintegró siendo Grap Luva y Rob-O lo únicos que continuaron con proyectos individuales. El primero produciendo singles y albums (DJ Spinna, Lone Catalyst, Marley Marl) y el segundo haciendo varios singles hasta que en el 2006 lanzó “Rhyme Pro”, un disco con estos viejos temas.
Finalmente el desenlace de la novela fue que en el 2000 BBE Records lanza “Lost & Found: Hip Hop Underground Soul Classics” de Pete Rock en donde incluyen InI “Center of Attention”, que aunque de vivas palabras del ronco pecho de Pete Rock el album nunca verá la luz tal y como él quería, por lo menos podemos poner Play al vinyl, CD, mp3 o lo que sea con una calidad oficial como para escucharla una y otra vez, inspirarnos con las letras y flotar con el ritmo, así que ponte cómodo y Enjoy it!
El Reggae esta presente en toda America Latina, teniendo distintas escenas en cada uno de los paises y regiones. Una de las regiones especiales e incomparables en el continente por muchas razones es la del Caribe hispano, específicamente la del Caribe mexicano.
Tuvimos una charla larga y tendida con Jorge Vallejos, mejor conocido como Dubcomander, pionero del Reggae en la Riviera Maya, que sirvió de catapulta para la escena en todo Mexico y hablamos de todo un poco, su vida, la música, sus proyectos, la historia del reggae en la Riviera y por supuesto “La Caldera”, su histórico estudio.
Nacido en Acapulco, playense desde los 4 años, el costeño comenzó tocando salsa y ritmos caribeños como socca y calypso. Mientras que en la península de Yucatan comenzaban a llegar gente de las Antillas. Cubanos y jamaicanos principalmente comenzaban a influencia la zona más joven de Mexico.
“Despues de covers de Marley, todo comenzó con la primera banda de reggae en español de Mexico, Splash” nos cuenta Dubcomander. Al poco tiempo, en 1994 comienza como bajista con una de las bandas míticas y pioneras de la zona, Bosquimano. Legendarios mezclando el Steel drum con Reggae, un sonido alegre, ritmos africanos y unas letras con una alta carga de conciencia humana, algo que para esas fechas no sonaba mucho. Los chavos estuvieron de gira en Europa 4 veces, teniendo como base Barcelona en donde grabaron un disco, logrando influir a bandas posteriores y ganando un lugar en la historia de Playa del Carmen y la Riviera Maya, poniendo fin a esta primera etapa en 2004 en su última presentación en playa Mamitas en el festival de reggae y calypso.
Durante esos años participó con bandas locales como Planeta Tierra, de igual forma comenzó a trabajar con Loto Rock banda local con la que comenzó a producir en su estudio, así nace “la Caldera”… ya les platico más sobre esto enseguida.
Bosquimano se encontraba en pausa, La Caldera seguía en acción produciendo y el señor Vallejos pasaba cada vez más tiempo en las maquinas… Así nace Dubcomander. Tomando como base sus influencias más importantes como Burning Spear, Mad Professor y beats beliceños comienza a hacer Sound System. Dub, la Socca y Drum n Bass ocasionalmente es el sonido que le imprime solo o acompañado. Participaciones en el Festival Vibraciones, telonero de leyendas como Mad Professor, intervenciones con Queen Omega e inumerables apariciones en la zona, por mencionar algo en estos 5 años de trayectoria como Dubcomander de los 15 haciendo música.
El proyecto más fuerte de Dubcomander es un dueto con otra promesa/realidad de la escena en la Riviera Maya, Sistah Freedom. El comandando el beat, ella retumbando el speaker con su preciada voz. Una versión dub del disco más reciente de la Sistah Freedom y un disco de dub para yoga (si creo que el dub te pueda llevar al nirvana) son los próximo proyectos en puerta.
Dubcomander & Sistah Freedom
La Caldera no es solo un estudio, por donde han pasado grandes bandas como Cultura Profética, Ganja, Ras Cocoman y varias bandas locales de la zona, sino también un lugar en donde se han llevado a cabo las fiestas de reggae más playenses a lo largo de diez años, siempre de manera “privada”, es decir no comericialmente, para evitar problemas con Babylon en un lugar alejado del bullicio del tursimo sobre explotado y los clubs para crear una burbuja de buena vibra y buena música. De esos rincones que florecen en donde se vive la cultura y el ritmo.
Día domingo en el caribe mexicano, soleado, caluroso como siempre y todo listo en la playa de Shagri-La para que el Canibal Royal recibiera a uno de los pioneros del Dub, Mad Professor.
La fiesta empezó desde temprano con DJ Tuna Selectah, DJ Nacho Dread calentando a la banda para dar paso a Dub Commander, en esta ocasión con el sabor del reggae/ dub/ calypso de su steal drum. La noche se hacía más oscura, la gente bailaba más y más y el escenario estaba listo para recibir al heredero del legado del señorón de Georgetown, Guyana, Joe Ariwa. El paseo fue intenso y variado pues el hijo Mad Professor nos llevó del Reggae Roots al Dub de Brixton y del Drum n Bass al Dubstep. El público que había llenado el “Canibal” estaba encendido y conectado y los que se habían quedado en la playa a escuchar empezaban a ver la manera de brincarse al beach club para ser parte de lo que sería la fiesta reggae del verano en Playa.
Las olas chocaban ya más fuerte en la arena, la marea subía y las estrellas ya eran un espectador más para que sin parar el track, subiendo el beat y tomando el micro Joe Ariwa anunciara al genio, Mad Professor al escenario. Melodías suaves como el viento del Caribe hacían sonar el dub, como para que el público tomara un break para lo que seguía… Mad Professor, Joe Ariwa y un invitado especial Macka B ¡Locura!
Los gritos de emoción al inicio de cada beat, gente cantando en el escenario, la arena por todos lados por el baile intenso de los asistentes y felicidad total. No es para menos, dos ingenieros, pioneros, creadores, grandes influencias del reggae a nivel mundial y la voz de una de las figuras más clásicas, con más de 30 años de dancehall en el mundo, tocando con el mar Caribe a la izquierda, el cielo estrellado arriba y la blanca arena abajo es algo que no se ve a diario y todo un privilegio.
